LETTERS FROM THE COLONY una historia musical.

2018-01-20 Dejar un comentario

 

Letters From The Colony Header

Letters From The Colony Header

 

En los bosques profundos del centro de Suecia, en la orilla del río Dalecarlian se encuentra una fábrica de acero alrededor de la cual se construye una ciudad. La austera ciudad de Borlänge se yergue sombríamente, como sepultada entre las numerosas colinas que caracterizan el paisaje. Los inviernos aquí son duros, y los veranos son evanescentes. En algún lugar más allá de esas colinas emblemáticas hay una nube colgante de admiración y asombro; una promesa tácita de algo que saciaría y satisfaría las inquietas mentes de los jóvenes destinados a crecer en esta, aunque quimérica, anti utopía. En cierto modo, la música siempre ha servido como un medio que tiende un puente entre la existencia de una pequeña ciudad sin incidentes y el mundo animado más allá. No es de extrañar que la región haya producido tantos actos musicales exitosos a lo largo de los años. Si nada más, es una excelente manera de pasar el tiempo. Y así es como la historia de estos cinco jóvenes suecos de  LETTERS FROM THE COLONY  llegó a ser en 2010, en las profundidades de las catacumbas de un local de música local con salas de ensayo asequibles.

 

Bajar la vista o simplemente dar pequeños pasos al comienzo de su carrera siempre ha estado fuera de discusión para LETTERS FROM THE COLONY. Por lo tanto, su primer lanzamiento de larga duración ya está en producción y está siendo masterizado por Jens Bogren (DIMMU BORGIR, OPETH, PARADISE LOST), mientras que Peter Tägtgren no rehuyó declarar una gran recomendación para la banda.

 

Una construcción muy compleja de matemática metálica, elementos de muerte aplastantes y momentos virtuosos de shoegaze es lo que el mundo puede esperar de este joven quinteto sueco, pero LETTERS FROM THE COLONY crea más que solo canciones. Los progresivos arquitectos del death metal están construyendo pistas que pueden catapultarlos directamente a la liga de bandas como MESHUGGAH, OPETH o GOJIRA con su primer álbum. Se basan en la intersección entre la perfección y el caos ordenado; la alegría desenfrenada de la experimentación y el dominio virtuoso de los instrumentos. Ofrecen canciones muy complejas, llenas de agresividad desenfrenada, estructuras progresivas, pero también evitan tocar el saxofón junto a las guitarras o muestrear el rugido de un ciervo en una pista. ¡Sí, un ciervo!.

 

“Una viñeta se puede definir como algo que rodea algo, los bordes de una fotografía sombreándose gradualmente en la oscuridad, o una escena breve en una obra de teatro o una película. La metáfora que estamos haciendo es algo ambigua, pero puede verse como una forma de comentario social con respecto al estado del medio ambiente. Estamos viviendo como si tuviéramos los recursos de múltiples Tierras, y es solo cuestión de tiempo antes de que la sociedad moderna se derrumbe. La naturaleza, al ser la viñeta que nos rodea, se arrastrará hacia adentro desde los bordes y devorará por completo la imagen en la que vivimos. No es una exhortación para nosotros mejorarnos a nosotros mismos, sino más bien una observación nihilista. Nuestro tiempo aquí no es más que una breve escena en el juego de la evolución; una pequeña mancha en la línea de tiempo del universo. La gente está demasiado ocupada subiendo las escalas de carrera y persiguiendo a Instagram como para reflexionar sobre el simple hecho de que algún día, ya no estaremos aquí, y otro ser habrá resucitado para tomar nuestro lugar. Ese es el simbolismo del ciervo “, dice Alexander Backlund sobre el concepto detrás del tema lírico del álbum.

 

Este animal se convirtió en el foco principal de la obra de arte sorprendentemente colorida presentada en un estilo vintage psicodélico. Obviamente, esta elección es otra prueba de las deslumbrantes cualidades multifacéticas del quinteto, que empuja a LETTERS FROM THE COLONY a un nuevo nicho de compartimento de metal extremo técnicamente desafiante. En lugar de concentrarse en los colores oscuros o los motivos llenos de clichés, la banda diseñó sus fotos promocionales, así como su obra de arte del álbum en un sorprendente estilo alternativo:

 

 

“Una viñeta se puede definir como algo que rodea algo, los bordes de una fotografía sombreándose gradualmente en la oscuridad, o una escena breve en una obra de teatro o una película. La metáfora que estamos haciendo es algo ambigua, pero puede verse como una forma de comentario social con respecto al estado del medio ambiente. Estamos viviendo como si tuviéramos los recursos de múltiples Tierras, y es solo cuestión de tiempo antes de que la sociedad moderna se derrumbe. La naturaleza, al ser la viñeta que nos rodea, se arrastrará hacia adentro desde los bordes y devorará por completo la imagen en la que vivimos. No es una exhortación para nosotros mejorarnos a nosotros mismos, sino más bien una observación nihilista. Nuestro tiempo aquí no es más que una breve escena en el juego de la evolución; una pequeña mancha en la línea de tiempo del universo. La gente está demasiado ocupada subiendo las escalas de carrera y persiguiendo a Instagram como para reflexionar sobre el simple hecho de que algún día, ya no estaremos aquí, y otro ser habrá resucitado para tomar nuestro lugar. Ese es el simbolismo del ciervo “, dice Alexander Backlund sobre el concepto detrás del tema lírico del álbum.

 

Este animal se convirtió en el foco principal de la obra de arte sorprendentemente colorida presentada en un estilo vintage psicodélico. Obviamente, esta elección es otra prueba de las deslumbrantes cualidades multifacéticas del quinteto, que empuja a LETTERS FROM THE COLONY a un nuevo nicho de compartimento de metal extremo técnicamente desafiante. En lugar de concentrarse en los colores oscuros o los motivos llenos de clichés, la banda diseñó sus fotos promocionales, así como su obra de arte del álbum en un sorprendente estilo alternativo:

 

“La primera vez que mostré la obra de arte a mis colegas de la banda, no a todos les gustó”, se ríe el guitarrista y compositor principal Sebastian Svalland. “Pero sentía firmemente que era una buena opción para la música, y era importante para mí mostrar en nuestra obra de arte que no somos una banda de metal técnico ordinario de Suecia y no queremos copiar ningún acto ya existente. Cuando eres el compositor principal de una banda, a menudo tienes una visión de cómo encajan todas las piezas. A veces tengo que luchar por mis ideas, pero al final generalmente estamos de acuerdo cuando empiezan a entender mi visión “.

 

El estilo único de juego y escritura de Sebastian Svalland es un componente crucial para el sonido de LETTERS FROM THE COLONY. “No soy una trituradora, me gustan las trituradoras, pero personalmente nunca aprendí a jugar de esa manera, así que me interesan más los solos improvisados, las pistas ambientales y, sobre todo, me gusta experimentar. Es por eso que me sumerjo en todo tipo de efectos. El pitch shifter se usa mucho a lo largo de mis canciones, y dependo mucho de looping para poder ejecutarlas en vivo sin utilizar pistas de acompañamiento “, explica Sebastian Svalland. El título experimental del álbum incluye la llamada de un ciervo durante un interludio: “Cuando escribí la canción ‘Vignette’, me sentí muy humilde y quería que la canción lo reflejara. Es por eso que se me ocurrió la idea de probar la llamada de un ciervo. Hay algo tan puro y salvaje en un animal así. No se trata de un grito de dolor que estás escuchando, la llamada de los ciervos de una manera muy agradable y simplemente encaja perfectamente en el tema. Es un gran ejemplo del poder y la pureza de la naturaleza “.

 

 

Después de varios cambios de alineación, LETTERS FROM THE COLONY finalmente encontró una constelación de banda sólida, lista para escalar las etapas internacionales juntas. Particularmente espectacular fue la repentina presentación del cantante Alexander Backlund, que había trabajado con la banda como productor durante varios años, antes de que se le pidiera que se uniera a su predecesor cuando de repente se quedaron sin un vocalista justo antes de un concierto importante. Como nunca antes había tocado o incluso ensayado con la banda, interpretó un espectáculo tan alucinante en Estocolmo que la banda tomó la decisión unánime de reclutarlo como miembro permanente de LETTERS FROM THE COLONY.

 

“La tecnicidad de la música hace que sea difícil encontrar personas, y también es la razón detrás de muchos de los cambios de formación que ocurrieron durante los primeros años de la existencia de la banda. Necesita contar con un equipo en el que pueda confiar, y mis estándares son bastante altos. Desde que escribo las canciones, estoy conectado con todos los riffs de una manera en la que no tengo problemas para recordarlos, pero veo lo difícil que puede ser para los otros miembros de la banda. Intento escribir tablaturas para todas las canciones para que puedan comenzar a entender mis locas ideas, porque explicarlas sería imposible. Entonces nos tomamos nuestro tiempo para ensayar correctamente, porque incluso si puede ejecutar un riff, no quiere parecer una máquina mientras lo hace. La música necesita sentimiento. Se supone que debe verse fácil, incluso cuando no lo es. Nunca queremos establecer nuestros estándares más bajos; siempre ha sido todo o nada en términos de calidad.

 

Por lo tanto, el cielo es realmente el límite para LETTERS FROM THE COLONY, y se está volviendo cada vez más evidente a medida que se preparan para un emocionante año 2018 tanto dentro como fuera de la carretera. El mundo que hace señas desde más allá de las colinas de Borlänge es uno que podrán ver con sus propios ojos; un lujo rara vez otorgado en los profundos bosques de Dalecarlia.

 

 

LETTERS FROM THE COLONY – Terminus (OFFICIAL LYRIC VIDEO) del álbum Vignette  que se lanzara en Febrero de 2018.

 

 

 

H.L.