HACE 25 AÑOS: QUICKSAND’S ‘SLIP’ talló un nuevo camino para el meal.

2018-02-09 Dejar un comentario

Quicksand Slip

 

 

A principios de los 90, el metal tradicional y el thrash se habían agotado y los fanáticos que ansiaban una música agresiva y llena de angustia se volvieron hacia el grunge y el punk-pop. Sin embargo, para aquellos que anhelaba un sonido más underground menos para la radio, hay una nueva generación de bandas que nacen desde hardcore bricolaje y la combinación de la cruda furia de NYHC con los duros riffs y voces belicosas de más bandas metálicas como diente y casco. Uno de los grupos más influyentes de esa escena fue “Quicksand” , cuyo debut Slip completo cumple 25 años el 9 de febrero.

 

 

La perspicacia de las arenas movedizas yace en su pedigrí. El vocalista Walter Schreifels tocó en las bandas hardcore de Nueva York Youth of Today y Gorilla Biscuits. Al mismo tiempo, él y sus compañeros de banda, el guitarrista Tom Capone (Beyond), el bajista Sergio Vega (Colapso) y el baterista Alan Cage (Burn), vinieron de una generación que tenía tanta pasión por KISS, Judas Priest y Danzig como lo hicieron para cisnes, Fugazi y Cro-Mags. Como resultado, Quicksand pudo retener sus raíces mientras expandía su sonido para lograr una vibración más contundente y percusiva impulsada por guitarras staccato, tambores sincopados y voces salvajes, semi-melodiosas.

 

 

“Definitivamente somos una amalgama de todas las cosas agresivas que han salido de Nueva York, pero queríamos ser un poco más cerebrales”, me dijo Schreifels en 1993, poco antes de lanzar Slip . “La música agresiva es genial, pero nosotros quiero hacer canciones que tengan un punto también “.

 

 

Al igual que muchos de sus compañeros, Quicksand se inspiró en el clima cultural en el que crecieron. No tenían ninguna cura específica para sus enfermedades, pero seguramente sabían qué les molestaba, e inyectaron esa beligerancia en su música agresiva y letras confesionales sobre hogares rotos, sueños rotos y relaciones disfuncionales.

 

“Soy de una familia divorciada y también la mitad de la gente que conozco”, dijo Schreifels. “Creo que eso dice algo sobre toda la cultura estadounidense. Hay todo este desglose de la familia en este país, y aunque no lo haga”. “Creo en la mierda de ‘valores familiares’ [del presidente George HW Bush], parece que la gente de hoy en día no puede mantenerse unida de manera idealista, por alguna razón”.

 

 

Quicksand se formó en 1990, y la banda articuló la angustia pre milenaria con su EP debut homónimo, que fue impulsado por una combinación de riffs abruptos, irregulares, acordes de guitarra disonantes sostenidos, disonantes, solos discordantes y voces ladradas que a veces se acercaban a la rítmica cadencia del rap.

 

 

Hardcore y rap en Nueva York estaban sucediendo al mismo tiempo“, dijo Schreifels a unitedbywalter.com . “Run-DMC y todas esas bandas estaban sucediendo. Cuando estaba en el hardcore, Public Enemy, Eric B estaba en Nueva York. Parecía que todos los artistas venían de Nueva York, por lo que se sentía muy conectado con lo que era nuestra escena hardcore “.

 

 

Una vez que las arenas movedizas llegaron a la escena, los entusiastas de rock alternativo y metal experimental se sintieron atraídos por la música explosiva del grupo, lo que llevó a un acuerdo importante con la etiqueta de Polygram. Esta era una era en la que las grandes compañías discográficas desempeñaban un papel importante en la creación de campañas de marketing y promoción que podían llevar bandas clandestinas a grandes audiencias. Estar conectado con una etiqueta importante permitió a Quicksand aterrizar en giras de alto perfil con White Zombie, Anthrax y CIV con ideas afines.

 

Por supuesto, Quicksand primero tuvo que grabar Slip . Al igual que con su EP debut, la banda lo mantuvo intencionalmente en la vieja escuela al trabajar con el productor hardcore de Nueva York Don Fury (Agnostic Front, Helmet, Gorilla Biscuits) y el productor de rock alternativo Steven Haigler. Con un presupuesto más grande y más tiempo en el estudio, Quicksand fue capaz de crear un registro que marcó la línea entre furioso, disonante furia y melodía bien elaborado.

 

 

“Realmente queríamos capturar un sentimiento tipo jodido en el ensayo, el tipo de liberación energética total que obtienes cuando estás jugando desde el corazón y solo derramas las tripas”, dijo Schreifels.

 

 

Las voces solitarias de Schreifels en Slip eran el híbrido perfecto de Ian MacKaye de Henry Rollins y Fugazi, mientras que los acordes desafinados y los continuos enredos de comentarios conjurados por Schreifels y Capone complementaban los ritmos caídos a menudo sincopados de Cage. Al mismo tiempo, el álbum refleja la familiaridad y el afecto de la banda por las sombrías bandas pop inglesas como The Cure y The Smiths (el último de “How Soon is Now” fue un Slip B-side). La vibración auto-destructiva y el ombligo de esas bandas, así como de Swans y Joy Division, hacen eco a través de los ritmos fragmentados de Quicksand. Y a lo largo de Slip, Quicksand tensan y liberan la tensión de sus canciones insertando ritmos de zumbidos, pausas preñadas y pasajes elásticos y bajos casi desprovistos de guitarra, lo que indica que la banda escuchó mucho más que el hardcore de Nueva York.

 

 

“Antes de entrar en el hardcore, pensé que U2 era la mejor banda de todos los tiempos”, dijo Schreifels. “[Más tarde], me gustaron Slayer y Metallica. [Entonces,] Danzig y Soundgarden estaban sucediendo. Definitivamente estaba interesado en los sonidos de tipo metálico, así como en todas estas otras cosas, y creo que, dado que de ahí venimos, le agregamos cierta pizca de especias que la hicieron diferente a Slayer o Public Enemy o cualquiera de esas cosas. . Se convirtió en una tercera cosa “.

 

 

Esa “cosa” puede haber sido el subproducto natural de los estados de ánimo y los hábitos de escucha de los miembros de la banda, pero el resultado final fue casi sobrenatural. Las arenas movedizas formaron y contorsionaron su sonido central en un álbum cautivador y rebelde lleno de pasajes artísticos que se elevaron cuando se debilitaron.

 

 

El abridor de álbumes y sencillo principal, “Fazer“, es engañosamente directo. La canción comienza con un ritmo colosal y un riff creciente fantasma de una línea de bajo cambiante. A medida que la canción se desarrolla, la banda se acumula y elimina guitarras adicionales de intensidad variable. El coro, que se desencadena por una mano estridente, pegadizo, es el tipo de vaga declaración de descontento que se dirigió a desencantados veinteañeros de los años 90:

 

 

Todo sentido a un lado, a la izquierda en la vista en frío de su rutina / Llegar viejo, culpe a algo de indiferencia dentro / Tomado de formas no demasiado selectivas, justo lo que usted necesita “.

 

 

Dos de las cuatro canciones del EP de 1990 de la banda, el áspero y extenso “Omission” y el melancólico Efecto-cargado “Unfulfilled” fueron regrabados para Slip , y encajan bien con las 10 nuevas canciones. El segundo sencillo, “Dine Alone“, obtuvo algo de MTV; la canción superó una arrolladora línea de guitarra con pinchazos abrasivos de distorsión y un ritmo escalonado; el sonido de la parte central permitió que la canción respirara y meandoria como Nothing’s Shocking -era Jane’s Addiction, mientras que las letras expresaban desencanto y aislamiento:

 

 

Pasa la sal y vierte en mis heridas / Parece que no tienes amigos / No puedes seguir el ritmo con las nuevas tendencias “.

 

Quicksand equilibró el material accesible en Slip con una tarifa más experimental. “Baphomet” es una oleada instrumental de stomp boxes, distorsión y retroalimentación que pasa de un altavoz a otro antes de nivelarse como un huracán cuyo ojo pasa por un pueblo un minuto o dos antes de que la destrucción comience nuevamente. Y el álbum más cercano, “Transparent“, combina armónicos de chimming con riffs ajustados y acordes abiertos para crear una tempestad turbulenta que, como gran parte del mejor material de la banda, amenaza con salir volando de los rieles, pero nunca lo hace.

 

Algunos expertos han llamado a Slip el disco post-hardcore / metal por excelencia, uno que lanzó 1,000 bandas. Si eso es un comentario hiperbólico es imposible de decir 25 años después de su lanzamiento. Pero ten esto en cuenta: si el álbum Slip saliera hoy, probablemente sería elogiado, pero también sería criticado por sonar como Tool, Deftones, Isis, Chevelle y Glassjaw. En retrospectiva, Quicksand fue contemporánea de Tool y allanó el camino para cada una de las otras bandas mencionadas … y muchas otras.

 

Ninguno de los singles en Slip trazó y el álbum no vendió suficientes copias para ir al oro, sin embargo, fue un paso importante en la evolución de post-hardcore y post-metal. La banda siguió con su canción de cisne, la ampulosa Manic Compression en 1995, luego se reunió más de 20 años más tarde y lanzó los interiores más maduros . Cada uno es digno de elogio, pero ninguno era tan monumental como el innovador Slip .

 

El colaborador de Loudwire Jon Wiederhorn es el coautor de Louder Than Hell: The Definitive Oral History of Metal , así como el coautor de la autobiografía de Scott Ian, I’m the Man: The Story of That Guy from Anthrax , y Al Jourgensen’s autobiografía, Ministerio: Los Evangelios Perdidos según Al Jourgensen y el libro del Frente Agnóstico ¡ Mi Alboroto! Grit, Guts y Glory .