Viking Metal

Guia Noob para entender al Metal Vikingo

2019-09-27 Dejar un comentario

Parece que los vikingos han invadido últimamente todos los rincones posibles de la cultura popular, y la gente lo ama más que nunca. El metal no es ajeno a esto, ya que los vikingos han demostrado ser un tema duradero dentro de la música pesada, incluso evolucionando en un subgénero saludable por sí solo. Y aunque el metal vikingo o viking metal ha crecido enormemente en las últimas décadas, el subgénero es casi imposible de definir.

 

 

Sin embargo, lo que sí sabemos al respecto es que se originó en Escandinavia, que se canta principalmente por escandinavos, que se supone que evoca a los vikingos de alguna manera (logrado ya sea por letras, estética general o por la música misma), que masas de personas al menos van a dar un paseo rápido en el carro y franjas de personas que no son de origen escandinavo se identifican fuertemente con él. ¿Entonces … cómo fue que llegamos aquí? ¿Qué es lo que es tan atractivo en el metal vikingo? Demonios, ¿qué es incluso el metal vikingo? ¿Es un subgénero? ¿Es un movimiento cultural? ¿Por qué todos quieren ser vikingos de repente?

 

 

En este artículo, he tratado de responder algunas de esas preguntas e ilustrar los cambios en las direcciones del metal vikingo a medida que surgieron a lo largo de la historia del movimiento con bandas que son representativas de esos cambios. Esto realmente no debería leerse como una lista de “mejores”, ya que hay muchas bandas geniales que tuve que omitir debido a la similitud en la dirección con las mencionadas. Espero que disfrutes.

 

 

Heavy Load – Stronger than Evil
Año de lanzamiento: 1983
Sello: Thunderload Records

 

Heavy Load

Heavy Load

 

Si excluimos las óperas germánicas de Wagner, la primera mención de mitos nórdicos o mitos nórdicos en la música podría encontrarse en “Immigrant Song” de Led Zeppelin. El riff revoltoso de la canción acompañado de letras cantaban sobre invasores marítimos lujuriosos de batalla que venían “de la tierra de hielo y nieve”. Se convirtió en un éxito instantáneo y una de las canciones más reconocidas de Led Zeppelin. También introdujo a los vikingos en el rock y el metal.

 

 

El resto de los años 70 pasó con vikingos que atrajeron poca atención de músicos pesados. Sin embargo, en los años 80, muchas bandas icónicas y menos conocidas pensaron que sumergir los dedos de los pies en la temática vikinga para una o dos canciones era generalmente una buena idea. Los más notables fueron Iron Maiden, Yngwie Malmsteen, Pantera de la era “hair”  y Manowar que, en lugar de darse un chapuzón, se lanzó a una caída en picado gloriosamente sin ceremonias.

 

 

Luego hay una banda menos conocida llamada “Heavy Load”. El cuarto y último álbum de estudio de los pioneros del metal sueco de 1983 titulado “Stronger Than Evil”, con su portada de álbum a lo Manowar y su sensación general, generalmente se considera la contribución más temprana a la idea del metal vikingo.

 

 

Sin embargo, la mayoría de estas canciones tienen tanto que ver con los vikingos históricos como la epopeya de Hollywood de 1958 protagonizada por Kirk Douglas, ya que retrataron a los nórdicos como una amenaza de guerra externa en el mejor de los casos, y tendieron a usar más a los vikingos como excusas para exagerar sobre el macho encapuchado bárbaros, la misma tendencia. La música también, aunque impresionante, invoca a los vikingos de ninguna manera en particular.

 

 

 

Bathory – Blood Fire Death / Hammerheart
Año de lanzamiento: 1988
Sello: Under One Flag

 

Bathory

Bathory

 

Ahora, la mayoría de los fanáticos del género en un momento se dan cuenta de que el heavy metal se trata un tanto de una gran música de mierda como de rebelarse contra la mayoría plácida y sofocante (a menudo cristiana) y encontrar identidad, especialmente cuando eres un joven impresionable.

 

 

Esto resultó ser aún más importante para la escena del metal extremo sueco y noruego inicial, ya que eran insuperables en el extremo del sonido, las letras satánicas y los actos de violencia de este último. Aunque Bathory hizo su parte para solidificar esta imagen con sus primeros tres álbumes de estudio, es con el cuarto álbum de estudio de la banda que la rebelión tomó una forma diferente.

 

 

Con Odin’s Wild Hunt en la portada y un abanico atmosférico impresionante, “Blood Fire Death” es donde comenzó todo. Quorthon utiliza sonidos de ambiente, intros de coro silenciosos, instrumentos acústicos y segmentos similares a himnos combinados con el caos del metal extremo para crear pistas poderosas y sombrías que invocan una imagen sombría de paisajes nórdicos primitivos y batallas heroicas.

 

 

El álbum no estaba completamente dedicado a la temática nórdica y la parte que se sentía más parecida a la moderna Wagner que a la música que se originó en las tierras que representaba, “Blood Fire Death” se acercó a una esencia intuitiva de una “sensación vikinga” en la música que cualquiera antes. Quorthon dedicaría completamente el siguiente álbum conceptual titulado “Hammerheart” para desarrollar este concepto, infundiéndole una gran cantidad de corazón que a menudo atrae a la gente al metal vikingo. “Hammerheart” es otro contendiente al título del “primer álbum verdadero de metal vikingo”.

 

 

 

Comenzando con “Blood Fire Death”, Quorthon dejó atrás el satanismo como un medio de rebelión, y en su lugar comenzó a expresar disidencia a través de la identificación con sus raíces paganas nórdicas. En sus propias palabras:

 

 

“Llegué a la conclusión personal de que toda esta parte satánica era falsa: un engaño creado por otro engaño: la iglesia cristiana …

“Como soy un ávido fanático de la historia, el paso natural sería encontrar algo en la historia que pueda reemplazar algo como el lado oscuro de la vida. ¿Y qué podría ser más simple y natural que retomar la era vikinga? Teniendo una relación personal y vinculada por la sangre a esa época al mismo tiempo que era un momento internacionalmente infame en la historia, sentí que aquí podría tener algo.

 

“Y para que el tipo de sopa de Satanás y el infierno se cambiara por señores orgullosos y fuertes, espadas brillantes de espadas anchas, naves dragón y tipos de fiesta que se vivía en los grandes salones”.

 

 

Con su nueva dirección, Quorthon expresó la idea del metal vikingo como una celebración de la ascendencia y herencia paganas escandinavas, y se sumergió en un pasado mítico lleno de guerreros feroces y dioses misteriosos.

 

 

Enslaved – Frost
Año de lanzamiento: 1990
Sello: Black Mark Production

 

Enslaved

Enslaved

 

Aunque la música de las bandas pioneras de black metal noruego no era completamente desconocida con temas y atmósfera vikinga, fue Enslaved quien tomó las ideas de Quorthon y dedicó su música a su herencia vikinga. Además de hacer un gran uso de los teclados para inducir la atmósfera (que se convertiría en una herramienta relativamente común en el futuro del metal vikingo), así como los instrumentos acústicos, Enslaved entrelazó las melodías de la música popular escandinava en su black metal y cantaron en su noruego nativo, lo que aportó Viking metal más cercano a su ascendencia vikinga.

 

 

 

Su segundo álbum titulado “Frost”, lanzado en 1994 junto con su debut “Vikingligr Veldi”, fue el primer número de la banda que los propios miembros describieron como Viking metal, y es otro de los contendientes para el álbum fundador del género. Sin embargo, desde principios de los años 2000, la banda comenzaría a incorporar elementos cada vez más progresivos y se alejaría de su estilo “vikingo” inicial.

 

 

Helheim – Jormundgand
Año de lanzamiento: 1995
Sello: Solistitium Records

 

Hellheim

Hellheim

 

Un poco después de lo que los puristas consideran el punto culminante del black metal noruego, Jormundgand seguía siendo una de las primeras bandas en incorporar elementos “vikingos” en su música. Su álbum debut de 1995, titulado “World-serpent and Thor’s adversary of Norse myth”, estaba plagado de canciones inspiradas en la antigua tradición nórdica. Sin embargo, la pista extra que vino con la versión en CD de “Jormundgand” los distingue como verdaderos innovadores. Nombrado en honor a los videntes magos de antaño que practicaban caer en un trance mágico por el canto continuo, “Galder” es una pieza verdaderamente vanguardista que consta de tres minutos de gritos histéricos acompañados de un misterioso ambiente de fondo, e invoca efectivamente El mago vikingo cae en trance.

 

 

 

Robert Müller, de Metal Hammer Germany, afirmó que el nivel de experimentalismo de Helheim es parte de la razón por la cual el metal vikingo nunca se solidificó (se podría decir que realmente se desarrolló) como género, ya que los fanáticos del metal vikingo prefirieron la parte “Metal”, y los artistas intérpretes o ejecutantes y el público que buscaba más música como “Galder” de Helheim fue al género de metal pagano más inclinado experimentalmente.

 

 

Burzum – Filosofem
Año de lanzamiento: 1996
Sello: Misanthropy, Cymophane

 

Burzum

Burzum

 

A pesar de hacer que Viking metal sea un gran mal servicio al vincular indirectamente los aspectos racistas y totalitarios de un movimiento neo-völkisch a través de sus propias posiciones detestables, Varg dejó en claro que un enfoque ambiental puede invocar la sensación de poder y el temor que Viking metal se esfuerza por hacer incluso mejor que el metal vikingo más tradicionalmente orientado. Todos sus primeros cuatro álbumes fueron lanzamientos de black metal de calidad intensa, pero su cuarto, titulado “Filosofem”, de 1996, es el que mejor lo ilustra.

 

 

Varg describe su proyecto Burzum como una especie de “hechizo” cuyo propósito es transportarte a ese mítico período pagano de la antigua Escandinavia, y con su intrincado minimalismo y su sombría meditación, “Filosofem” es un hechizo poderoso.

 

 

Varg, aunque tragicómicamente, es una especie de metáfora de un solo hombre para la mayor parte del metal vikingo: su uso de nombres derivados de Tolkien y realmente no se molesta en incorporar una gran cantidad de espectáculos de música folk escandinava que realmente no sabía muy bien qué era. estaba haciendo algo así como se abrió paso a través de lo que creía que correspondía con ese gran espíritu nórdico antiguo que el metal vikingo intenta invocar, y se le ocurrió un sonido poderoso, aunque ahistórico, que hace exactamente eso.

 

 

Einherjer – Dragons of the North
Año de lanzamiento: 1996
Sello: Napalm

 

Einherjer

Einherjer

 

Einherjer, una de las primeras bandas en ser consideradas como “Viking metal” desde el principio, tuvo portadas de álbumes con auténticos diseños escandinavos de la Edad Media, así como abundantes todas las cosas de Viking en las letras, a diferencia de Enslaved, introdujeron pisando fuerte, como una plantilla. ritmos y motivos musicales folclóricos que eventualmente se usarían hasta la saciedad en los esfuerzos de metal pagano y vikingo de baja calidad. También estuvieron entre los primeros en usar transcripciones literales de manuscritos nórdicos reales con vikingos o su mitología, como lo hicieron en la séptima pista del álbum, “Slaget ved Hafrsfjord”, cuyas letras están tomadas de una cuenta de la batalla naval titular del siglo IX. También fueron una de las primeras bandas de metal vikingo en comenzar bajo un sello importante como los registros de Napalm.

 

 

 

Amon Amarth – Once Sent From The Golden Hall
Año de lanzamiento: 1997

Sello: Metal Blade

 

Amon Amarth

Amon Amarth

Amon Amarth ha existido desde los antiguos tiempos de 1992, pero es con su álbum debut de 1998 “Once Sent From the Golden Hall” que explotaron en el ojo público. Hicieron su impresionante carrera tocando death metal melódico con elementos de black metal, cantando casi exclusivamente sobre vikingos y cosas relacionadas con Viking y actuando con drakkars de tamaño real en el escenario.

 

 

Sin embargo, a pesar de ser probablemente lo primero que viene a la mente de la mayoría de las personas cuando se menciona la frase “Viking metal”, se han distanciado del término, en lugar de identificarse como una banda que toca death metal melódico con letras inspiradas en Viking. lo cual es bastante razonable, ya que su enfoque musical tiene más en común con las bandas vikingas de los 80 que con cualquier otra banda de esta lista. A diferencia de esas bandas, Amon Amarth presta mucha atención a sus fuentes líricas, por lo que uno puede volverse fluido en la mitología y las sagas nórdicas con solo escucharlas.

 

 

Terminaron aquí de todos modos ya que Amon Amarth es probablemente la banda más exitosa comercialmente que invoca a los vikingos de una forma u otra y, como tal, ha ayudado a popularizar el resto del metal vikingo.

 

 

Más que una mención de honor sería Unleashed

 

 

Ensiferum – Ensiferum
Año de lanzamiento: 2001
Sello: Spinefarm

 

Ensiferium

Ensiferium

 

Aunque estos tipos tienen mejores razones para no considerarse a sí mismos como metal vikingo, terminaron aquí por el mismo mérito de la opinión general (defectuosa). Junto a Moonsorrow (de nuevo, mucho más que una mención de honor) y Turisas. Ensiferum fue una de las primeras bandas finlandesas de metal pagano bajo una fuerte influencia escandinava de metal para atraer una gran atención, lo que tiende a arrojarlos a la misma canasta con los Vikingmongers, como Acabo de hacer aquí.

 

 

Su enfoque de la música invocativa también fue bastante diferente, con letras que se centraron principalmente en la fantasía general, el heroísmo y el mito, o fragmentos de la mitología finlandesa más adelante, y la música se basó en teclados para producir esa sensación “épica”, con momentos acústicos intercalados de varios tipos. También hay un poder considerable y una influencia épica del metal también. Ellos también, como sus colegas escandinavos, se caracterizan por altos niveles de anacronismo en su música y desempeño.

 

 

Tyr – Eric the Red
Año de lanzamiento: 2003
Sello: Tutl Records

 

Tyr

Tyr

 

Tyr, una banda de las Islas Feroe ha estado hilando grandes sagas de héroes y dioses nórdicos en una mezcla equilibrada de metal y música tradicional escandinava, predominantemente feroesa (expresada más a través de la composición y ejecutada por el típico metal gear) desde 2002. Se Vale la pena señalar que, aunque no carecen de riffs asesinos o solos de metal, Tyr se acercó más a un tipo de música que los vikingos reales podrían haber bebido y festejado.

 

 

Sin embargo, a la primera escucha, uno podría decir que el sonido de Tyr está más cerca de lo que se considera folk metal que metal vikingo, ya que es posible que Tyr no haya arañado esa picazón tan eficientemente como lo podría hacer Bathory o decir Burzum.

 

 

 

 

Wardruna- Runaljord – Yggdrassil
Año de lanzamiento: 2013
Sello: Indie

 

 

 

 

Quizás el único unificador universal de todas las bandas de metal vikingo que enumeré es el impulso para conectarse y canalizar ese espíritu evasivo, pero tremendamente poderoso, del espíritu nórdico primordial de los tiempos míticos. Dado que el metal es su tierra natal y los únicos medios supuestos para lograrlo, todos terminaron con mezclas anacrónicas de metal y elementos “vikingos” en varias formas. Aunque todos ellos eran muy agradables a su manera, aún dejaban algo más que desear.

 

 

Wardruna de Einar Selvik es ese “algo” primordial; sin diluir y completamente maduro. Wardruna comenzó como un proyecto paralelo de Einar Selvik y Gaahl en 2003, ambos miembros de la banda noruega de black metal Gorgoroth en ese momento. Impulsado por Selvik, Wardruna se esforzó por recrear la música real que los nórdicos skalds le dijeron a sus sagas; para dar voz a la misma cosa mística que ha impulsado con tanta fuerza a todas estas bandas de metal a crear, solo usando instrumentos históricos nórdicos, inscripciones rúnicas para letras, cantos efímeros, cantos y ambiente de fondo.

 

 

Y aunque prácticamente no tiene nada que ver con “metal”, tiene todo y algo que ver con “Vikingo”. Si has sido un ávido fanático del género y estabas al tanto de todas las molestias del metal vikingo, probablemente terminarás aquí. Si no lo has hecho, escúchalo. Wardruna no tiene distorsión, ni siquiera instrumentos de rock, pero a su manera, es metal como la mierda.

 

 

Sería importante tener en cuenta que desde entonces surgieron bastantes proyectos similares. Además, algunos de ellos todavía incluyen elementos metal o sintéticos audibles, mientras que los tradicionales que usan también varían en gran medida. Lo que también es interesante es que este enfoque atrae a muchos fanáticos veteranos del viking y el black metal; músicos y audiencias por igual.

 

 

El metal vikingo comenzó su vida como un despertar cultural anacrónico y un nuevo medio de rebelión dentro de las escenas de metal extremo suecas y noruegas. A lo largo de su vida, creció y cambió considerablemente, mientras siempre perseguía ese algo antiguo, acumulando una gran cantidad de fanáticos en el proceso. Y aunque ayudó a impulsar la locura vikinga de la cultura popular actual, también inspiró a artistas de diversos orígenes étnicos a expresar sus culturas a través del metal.

 

 

Seguir leyendo

Entérate de todo en el lugar que más te guste
Comentarios Recientes

Siguenos en Twitter

@Rocknvoxrt
@metalalavena

Lo + Visto

Video Recomendado

Gmm19deathangel Qr6eiejgmdgtq39 1

Listas Entretención